Arquitectura degenerada

--Originally published at Del habitar y sus cosas

Siendo el ser humano un ente sin un hábitat natural, desprovisto de cobijo comenzó a valerse de elementos que encontraba en el paisaje para protegerse de la naturaleza.

Aquello que comenzó por mero instinto y que evolucionó gracias al conocimiento empírico es ahora toda una industria, carente, en muchas ocasiones, de sensibilidad y sobre todo del objetivo con el que nació: proteger al ser humano.

La arquitectura va más allá de lo físico. No solo procuran cobijo, también ha sido dotada con significados. El ser humano ha logrado crear para sí mismo un lugar en un espacio y tiempo determinados. Las arquitecturas que se han construido a través del tiempo son una narración sobre el ser humano y su paso en la tierra.

La arquitectura dotó de identidad al habitante y el habitante reflejó su identidad en la morada que servía como cobijo, punto de encuentro o espacio para el alma. La de antes, la del paisaje, aquella que se hacía empíricamente y con los materiales que se tenían a la mano mantenía un vínculo muy estrecho con la tierra que la sostenía.

Sin embargo Los humanos y su habitar han evolucionado desde entonces hasta llegar al presente marcado por la amenaza del futuro y la pérdida del habitar, no solo la nuestra sino también las de otras especies.

Actualmente nos encontramos con un entorno global, donde existen ciudades con edificios de escalas, anteriormente, inimaginables. Organismos independientes que no guardan relación entre su interior, exterior ni con el contexto urbano.

Habitamos espacios que ya no son arquitecturas sino algo más, compuesto por elementos arquitectónicos y tecnológicos. Tenemos construcciones que son réplicas de un modelo fijo que se determinó adecuado. Si la arquitectura es aquel espacio dotado de identidad y que crea un lugar en el espacio y tiempo ¿cómo le llamamos a aquello que ahora habitamos? ¿Qué es eso en lo que vivimos que sustituyó bosques, pastizales y otros entornos naturales? Si la construcción y concepción de un diseño arquitectónico exigen sensibilidad para ofrecer respuestas formales y metafísicas adecuadas ¿Cómo le llamaríamos a aquellos modelos egoístas infinitamente replicados en distintos contextos?

La nueva manera de rechazar

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El conseguir clientes es de los factores fundamentales para que una empresa prospere y la comunicación juega un rol muy importante para conseguirlos.

Tratar con los clientes es algo que se aprende en el camino, a base de errores y aciertos, no es algo que usualmente enseñen en la academia, es más bien una habilidad empírica.

La forma de captar clientes, presentar propuestas y discutir proyectos no es la misma que hace diez años, la tecnología a modificado significativamente la manera de relacionarnos. Con un simple click se pueden adjuntar propuestas en un correo electrónico o presentarla en un concurso.

Apoyarnos en herramientas tecnológicas puede hacer que la comunicación sea más sencilla: llamar por teléfono, hacer uso de plataformas en línea de arquitectura para participar en concursos, conversar con el cliente por medio de whatsapp o skype, enviar nuestro cv o portafolio por correo, entre otros. A pesar que aparentemente la tecnología facilita la comunicación con el destinatario de nuestras propuestas pareciera que hay más silencio ahora que en otros tiempos.

Algunos prospectos y clientes optan por no contestar los mensajes como método para rechazar alguna propuesta. La etiqueta del mundo laboral ha cambiado; en vez de mandar un mensaje claro con una respuesta negativa la gente se abstienen de contestar.

Los arquitectos y diseñadores por naturaleza estamos acostumbrados a la crítica, sin embargo el rechazo sigue siendo difícil pero encuentro aún más dolorosa la indiferencia y el silencio. Ya que una crítica implica que el receptor del mensaje se tomó el tiempo de analizar la propuesta y rebatirla. El recibir una crítica puede ayudar a visualizar aspectos anteriormente no considerados, la buena crítica puede ayudar a un proyecto a evolucionar. El rechazo claro y con todas sus letras puede ayudarnos a hacer mejores propuestas en futuras ocasiones. Por el contrario, el silencio solo causa ansiedad y expectativa de una respuesta que en ocasiones no va a llegar.

Respecto a la apropiación cultural

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¿Es correcto utilizar características y símbolos de una cultura ajena para beneficio propio y justificarlo clamando tener una profunda admiración hacia dicha cultura o nación?

La apropiación cultural ha estado presente por muchos años, en diferentes industrias y países, el diseño, específicamente la moda no es excepción.

Desde tejidos y patrones pertenecientes a culturas indígenas hasta aretes que para unos son símbolo de resistencia los grandes corporativos encargados del camino que sigue la industria de la moda han tomado objetos y símbolos de ciertas culturas para lucrar con ellos. Algunos claman beneficiar a su “objeto de inspiración” aportándoles cierta compensación económica por el uso de su identidad pero ¿está realizándose una cooperación justa?

La apropiación cultural perpetúa la idea de la superioridad de los blancos ante la gente de color y se vive día a día tanto en las pasarelas como en las calles.

Existe un debate tremendo respecto a este tema. Muchas veces aquellos que se han apropiado de algún estilo ajeno a su cultura se excusan por medio de palabras como “promoción”, “admiración”, “homenaje” y muchas otras.

Unos cuantos se justifican con el argumento de vivir en un mundo globalizado. Apelando a la cercanía de culturas fruto de la tecnología, a ser ciudadanos del mundo y no de un país en específico.

Estoy de acuerdo en emular prácticas que han desarrollado algunos y que han probado ser la mejor opción pero puntualmente en la moda: ¿En qué beneficia a los blancos portar conrows? ¿En qué beneficia a una chica blanca utilizar bordados que emulan diseños oaxaqueños desarrollados por alguna compañía de alta costura? más importante ¿en qué beneficia a estos artesanos oaxaqueños que se usen sus bordados? ¿Por qué ciertos peinados son aceptados socialmente y calificados como bellos solo si son usados por ciertas personas?

En el caso específico de Wes Gordon y Carolina Herrera ¿por qué mostrar solo modelos blancas utilizando ropas reminiscentes a culturas mexicanas indígenas? ¿por qué no usar otro tipo de modelos? ¿Por qué las prendas se realizan con base en ciertas dimensiones corporales?

Otro problema con la propiciación cultural es que perpetua estereotipos de ciertas culturas, se le manipula a tal grado que se pierde el contexto del objeto. El usuario final muchas veces no tiene ni idea del significado detrás de aquello que usa como accesorio.

Para este tipo de temas y muchos más es necesario que tengamos una mente crítica. Poseer un basto conocimiento respecto a lo que se piensa hacer. Puede ser válido inspirarse en culturas ajenas siempre y cuando haya un análisis detrás de esto y una colaboración justa, donde se respeten los derechos de autor y se tome en cuenta el contexto en el que surgió dicha idea.

Por estas y otras razones debe existir mayor visibilidad de todas las personas de color y situaciones ajenas a la “cultura” blanca. Basta de imponer estándares ajenos a culturas con su propia identidad. Aboguemos en pro de la representación de diferentes contextos, favorezcamos el conocimiento y fomentemos el pensamiento crítico.

Arquitectura y naturaleza: La casa en el paisaje

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En este artículo escrito por Achillina Bo mejor conocida como Lina Bo Bardi para la revista Domus se trata el tema de la integración de la arquitectura al medio natural.

La arquitecta comienza describiendo el estilo al que se ha llegado debido a las corrientes de pensamiento que básicamente llevaban a crear superestructuras decorativas influenciadas con principios muy propios del formalismo académico del siglo XIX dando como resultado ‘formas fijas sintetizadas en un esteticismo superficial’ independientes a las condiciones del clima, ambiente, suelo y vida. Mismos elementos que, al contrario de esta corriente, son el eje en la arquitectura rural.

De dicha arquitectura abundan ejemplos por todo el mundo, construcciones con una correspondencia perfecta con la vida del hombre.

En la arquitectura moderna se ha creado una correspondencia entre técnica, estética y función para así establecer una relación estrecha entre la casa, la tierra, la vida y el trabajo. Las condiciones naturales del sito específico donde se encuentra la casa determina el diseño de la misma. De esta manera esas construcciones surgen como una respuesta sincera, determinada por el sitio y las medidas del humano. Otro elemento que la arquitectura moderna ha tomado de la construcción rural es la pureza de su forma. Diseños primordiales de formas espontáneas con un sentimiento “puro” sin “folclores regionales” devuelven a la casa el valor de la construcción pura.

Flashy flesh

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During my short career as a designer I have noticed than most of my clients and people that have asked for my advice as a designer have a certain inclination towards a ‘flashy’ approach to design. I believe I had the same inclination not so long ago. But something has changed, I feel like franc design is the kind of conception I value the most. In my opinion, the beauty of an object relies on how it was conceived and how honest the designer was towards the approach of solving a problem with this ‘new’ design in the simplest way. This simple way includes using the most logic materials, shapes and colors according to the situation. However I’m aware that that is not the most popular opinion.

I would call a silent object to the things that solve the task they are supposed to and integrate to a franc life. And that kind of design is what I aspire to create and what I think we should aim to possess. Because there is no use having intricate, flashy objects when you can have a silent one that can perform the task we are looking to solve.

I believe the spirit of an object can drastically change the atmosphere of the place it is located.

Ordinary, natural looking -hence beautiful- objects can make people feel in a more sincere atmosphere. Even if it does not seem like it, there is something about telling the truth that makes people more reliant, authentic and happy.

Diseño en México y miedo a equivocarse

--Originally published at Identidad digital

Durante mis cinco años de carrera y desde hace tiempo atrás me sudan las manos y el corazón late más fuerte cuando se trata de expresar una de mis ideas.

El enfrentarme a la crítica me da pavor. Siento como el espacio se llena de juicios. Quisiera no estar presente en el momento de la crítica.

La crítica, la que corta más que una navaja afilada, la que lastima el ego.

Considero que la crítica como tal no es mala pero hay que ser lo suficientemente sensibles para saber cómo y en qué momento expresarla

Con la crítica viene el saber del error. En mi educación mexicana el error es castigado. Las miradas agresivas con un poco de lástima y pena ajena te juzgan generando un sentimiento de culpa por haber cometido el error.

A veces se aprende del error a veces hay que recurrir varias veces a él para entender.

Está bonita la idea de dejar que los jóvenes y los no tan jóvenes puedan equivocarse cuantas veces quieran sin que nada pase ¿pero hasta dónde está bien equivocarse?

Como seres sociales vivimos en comunidades, nuestras acciones repercuten de alguna otra manera, en un nivel u otro en la vida de la gente que nos rodea.

Como diseñadxres y arquitectxs tenemos responsabilidades con la sociedad, con el mundo. Un error puede afectar el desarrollo de otro humano, su experiencia, sus rituales.

¿Hasta dónde es permisible equivocarse? ¿Cuándo y bajo qué condiciones? ¿bajo qué contexto?

Cuando el gel de ducha en crema se termina

--Originally published at Identidad digital

Cuando el gel de ducha en crema está por terminar se escuchan sus gritos de agonía antes de dar el último esfuerzo. Aquel equipo de envase y líquido da todo lo que le queda soltando un grito ahogado que más que grito parece una flatulencia sonora que despide un agradable olor.

Cuando el gel de ducha se termina las lágrimas inundan mis ojos, aquel grito desesperado me transmite la agonía del envase, está a punto de convertirse en un envase de pet vacío, sin propósito en la vida, todo lo que tenía dentro, todo su valor, paulatinamente va disminuyendo hasta que no queda nada, su dolor empieza cuando lo voltean de cabeza para que así sea más sencillo exprimir la vida que le queda dentro. Después de mantener aquella posición durante cierto tiempo lo estrujan por su parte media, le hunden los dedos y lo aprietan para que vomite todo lo que queda de aquel preciado gel, el gel sin ánimos de nada se deja llevar, permite que lo unten en un cuerpo ajeno, el gel al estar en contacto con el agua se va transformando en una sustancia más ligera, se empiezan a crear burbujas, su metamorfosis comienza, aquel bello estado culmina resbalándose por el cuerpo, el cual vierte agua para dejar que la espuma fluya y siga su camino, que baje por el vientre, que pase por las piernas, por los pies hasta terminar en el piso de la regadera donde después, por medio de la gravedad, es llevado hasta la coladera.

Todo esto lo presencia el envase, el cual está de cabeza, lo cual hace que sea una escena aún más grotesca, el gel de baño que aún queda en su interior se acumula y se precipita para poder salir de él, el envase se da por vencido y deja que el hombre haga lo que quiera con lo que queda de su alma.

El impulso

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He escuchado que, en ocasiones, odiamos comportamientos que tenemos y que vemos en otras personas. No se hasta que punto esto sea cierto. Pero lo que si se es que hay varias cosas que logran molestarme demasiado, es un enfado que no puede describirse fácilmente con palabras.

Opinión siempre tengo sin embargo intento ser cautelosa al momento de expresarme. Pero hoy he visto algo que me indignó bastante y me hace actuar de manera impulsiva: un video de una zarigüeya siendo golpeada, maltratada, masacrada por una muchedumbre en un partido de baseball. Fue tal mi dolor y furia que comencé a llorar. Detesto que haya gente que tenga tan poco respeto por la vida.

El pobre animal nada malo hacía, pero la gente que estaba ahí sí. No se si se dejaron llevar por el momento pero varias personas lanzaban objetos en contra del pobre ser. Al leer que fue golpeado con un bate hasta su muerte no continué con el video, era demasiado morbo.

He escuchado y leído como el hombre está inclinado hacia el mal y como al pertenecer a una muchedumbre un ser humano es capaz de cometer actos atroces. Ciertamente no puedo juzgarlos de manera severa, yo no sé que haría en su lugar.

Creo que odio ese tipo de comportamiento porque genuinamente quiero un mundo diferente, con más educación y amor. Sin violencia, intolerancia y demás comportamientos generados por la ignorancia.

Como consejo al mundo opino que deberíamos dejar en paz de una buena vez a los demás seres que habitan nuestro planeta. Preocuparnos y ocuparnos de dejar el planeta en las mejores condiciones para los que viven con nosotros y los seres del futuro. Considero que la educación es clave para que este tipo de cosas no sucedan más. Vivimos tan encerrados en nosotros mismos, en nuestro mundito consumista e indiferente que no nos detenemos a reflexionar sobre el prójimo y sobre lo que estamos haciendo.

Nuestro propósito de vida debería incluir amar a todo el que esté cerca (o lejos), hacer lo mejor para todos, dejar un mundo más feliz, más educado y con más amor.